WERKEN MET EEN MODEL | Begrijpen van poses
30 suggesties voor fotografen om poses beter te begrijpen
Ook poseren is een vak apart dat best wat begrip mag hebben
1.
Analyseer de lichaamstaal van je model om de comfortzone te bepalen. Leer daarvan en ga er niet overheen.
2.
Experimenteer met verschillende belichtingen om de vormen van het lichaam van het model te accentueren. Het lichaam komt bij de ene belichting vaak beter tot zijn recht dan bij een andere vorm van licht.
3.
Maak een storyboard (of desnoods een moodboard) om de gewenste poses vooraf te plannen en zorg dat beide partijen zich prettig voelen met de suggesties voor poses voor de shoot. Is dat nog niet zo, los dat dan vooraf op. Ga niet zitten te experimenteren.
4.
Vraag als fotograaf aan het model om zoveel mogelijk natuurlijke bewegingen te maken in plaats van geforceerde poses aan te nemen. Onnatuurlijke poses vermoeien het model en komen maar zelden echt goed over.
5.
Bestudeer werken van beroemde kunstenaars en fotografen voor het krijgen van de nodige inspiratie. Hier is veel uit te halen dat we natuurlijk niet na gaan maken of klakkeloos gaan imiteren. Maar ideeën van anderen zijn wel uitstekend als inspiratiebron te gebruiken.
6.
Probeer verschillende hoeken en vormen van perspectief uit om dynamiek toe te voegen aan een pose. Ga als fotograaf eens op je rug liggen of ga op een keukentrapje staan. De verschillen zijn verbazend.
7.
Gebruik rekwisieten om poses te ondersteunen en meer diepte te creëren. Zeker bij fotografie met een ongekleed model wordt de foto al snel saai. Gebruik allerlei rekwisieten of props om te zien of hier iets aan gedaan kan worden.
8.
Communiceer duidelijk met het model over jouw visie en je verwachtingen. Het is vervelend als die niet van beide kanten overeenkomen of minimaal goed van elkaar begrepen worden. Dat geeft wrijving en irritatie tijdens een shoot. En dat is wel het laatste wat we moeten hebben.
9.
Wees flexibel als fotograaf. Pas je plannen aan op basis van de reacties van het model. Reageert het model anders dan je had verwacht? Stop desnoods even en bespreek dit. Voorkom altijd dat het model zich niet 100% op haar of zijn gemak voelt. Want dat is op de foto's gegarandeerd terug te zien.
10.
Oefen het vastleggen van spontane momenten. Dat zijn namelijk de momenten waarop je de echte emoties vast kunt leggen. Let op wat het model doet (tot op zeker hoogte, het model heeft wel recht op privacy) en maak daar een opname van. Bijvoorbeeld opmaken, haar kammen etc.
11.
Geef het model de ruimte om zelf poses voor te stellen. De meeste modellen zijn vaardig in het innemen van allerlei ingewikkelde en minder complexe poses en geef ze de ruimte om daar iets mee te doen.
12.
Werk met modellen van verschillende leeftijden en lichaamstypes. Het is een prima manier om diversiteit te krijgen en in je portfolio als fotograaf vast te leggen.
13.
Experimenteer met verschillende lenzen en afstanden tussen fotograaf en model om het perspectief te variëren. De verschillen die daaruit voortkomen kunnen opmerkelijk zijn.
14.
Maak een goed gebruik van schaduwen en highlights om de lichaamsvormen van het model te accentueren. Goed kunnen werken met licht is een belangrijke vaardigheid van een fotograaf.
15.
Besteed samen met het model aandacht aan de kledingkeuze en hoe die kleding de pose kan beïnvloeden. Elke kleding kent poses waarin het model beter en minder goed uitkomt. Een ervaren model kent dit wel. Maar het is ook handig als je als fotograaf een beetje van dit soort zaken op de hoogte bent.
16.
Probeer ook eens bewegingsonscherpte te benutten voor dynamische effecten. De meeste fotografen streven naar "gestoken" scherpe foto's, maar vervaging en beweging kunnen voor een heel eigen sfeer zorgen.
17.
Oefen regelmatig om je vaardigheden te verbeteren. Bestudeer de effecten van licht op stillevens en dergelijke.
18.
Maak gebruik van natuurlijk licht voor een zachte uitstraling. Het effect van licht dat door een raam naar binnen valt is heel populair bij fotografen, maar er zijn meer manieren om dit natuurlijke licht te benutten.
19.
Fotografeer modellen in zo veel mogelijk verschillende omgevingen, bij voorkeur zowel binnen als buiten om variatie te krijgen.
20.
Geef duidelijke aanwijzingen en feedback tijdens de fotosessie. Het is als model heel lastig werken, als het niet duidelijk is wat je fotograaf wil. En een model wordt er onzeker of geïrriteerd van en dat wil je allebei niet.
21.
Experimenteer met zwart-wit fotografie voor een klassieke uitstraling.
Focus op het vastleggen van expressieve gezichtsuitdrukkingen.
22.
Maak gebruik van reflectoren om lichtaccenten op het model aan te brengen.
23.
Speel met scherptediepte om de nadruk te leggen op specifieke lichaamsdelen van het model. Die komen dan scherp op de foto, terwijl andere delen juist onscherp afgebeeld worden.
24.
Gebruik wat muziek in de achtergrond om een ontspannen sfeer te creëren tijdens de fotoshoot. Werk je met bewegende modellen, dan kun je de muziek ook gebruiken om de beweging van het model te sturen.
25.
Werk samen met visagisten om de uitstraling van het model te verbeteren. Een goede visagist(e) kan bijzondere effecten bereiken. Tegenwoordig spreken we eerder van een MUA of zelfs een MUAH in plaats van een visagist(e).
26.
Experimenteer met lange sluitertijden voor creatieve effecten. Het leidt beslist tot vervaging door bewegingsonscherpte, maar dat kan wel heel bijzondere effecten geven.
27.
Bestudeer ook als fotograaf anatomie om de beste hoeken voor elk lichaamsdeel van je model te begrijpen. Ook zie je dan beter in, wat wel en wat zeker niet kan.
28.
Vraag het model om zich in te leven in zoveel mogelijk verschillende emoties, zodat je qua mimiek gevarieerde poses krijgt.
29.
Gebruik technieken zoals pannen om beweging vast te leggen.
Bij "pannen" beweeg je de camera mee met het model om dat scherp te houden tegen een bewogen achtergrond. Het is een techniek die veel oefening en ervaring vraagt, maar waar wel goede effecten mee te bereiken zijn.
30.
Durf te lachen.
Zo ernstig en belangrijk is een fotoshoot of tekensessie nu ook weer niet. En ontspanning komt altijd het resultaat ten goede.
BESTELLEN
Stuur een e-mail naar tekenmodel@yahoo.com of jetjesibie@gmail.com
en je krijgt het e-boek retour
met een tikkie/betaalverzoekje van zeven euro.
Kan het nog simpeler?
